Una masacre en Texas fue elegida como la mejor película de terror de todos los tiempos por la revista británica Total Film.

Esta pelicula fue estrenada el 1º de Octubre de 1974 en Estados Unidos, su presupuesto fue de US$140.000.

La pelicula se baso en en la historia real de Ed Gein, un psicópata que en 1957 mataba gente en su granja y forraba sus muebles con cuero humano.

La pelicula fue realizada de nuevo en el 2003 mantenendo lo principal de la trama pero no asi algunos detalles.


Sinopsis de la pelicula del 2003 y ademas explica diferencias esta y la vieja.

Extraida de http://www.cineismo.com/criticas/

Sinopsis, realizada por Ezequiel Schmoller

LA MASACRE DE TEXAS
(The Texas Chainsaw Massacre)

Estados Unidos, 2003

Dirigida por Marcus Nispel, con Jessica Biel, Jonathan Tucker, Erica Leerhsen, Mike Vogel, Eric Balfour, Andrew Bryniarski, R. Lee Ermey.


Por un lado tenemos a cinco veinteañeros. Parecen salidos de una publicidad de Levis o Coca Cola: las chicas usan unas remeras ajustadísimas que dejan ver el ombligo; los chicos calzan unas musculosas tan ajustadas como las de las chicas y llevan el pelo prolijamente desaliñando. Además, fuman porro, hablan de experiencias con LSD, les gusta el rock. En fin, hacen lo que se supone que tienen que hacer por ser como son y por tener la edad que tienen: son la encarnación de lo cool. Estamos en los '70 y justamente están yendo a un festival de rock, atravesando la ruta a toda velocidad en la camioneta de uno de ellos, muy sueltos y felices y veinteañeros.

Por el otro, tenemos un pueblo que es la cosa más freak del mundo, habitado por freaks como los freaks de Freaks (Tod Browning, 1932), pero en versión malos. Una comunidad heterogénea en su homogeneidad: una obesa de sonrisa y papada desaforada, un paralítico sexópata, una pseudo-eunuco que no pestañea y que juega a ser la madre de un bebé rubiecito robado, un policía como los que odiaba Peter Tosh, y algunos viejos y viejas más, todos sucios, maleducados, sin dientes y de piel podrida. Como elegidos por un David Lynch algo pasado de rosca. Eso sí, son más solidarios que los veinteañeros: constituyen una verdadera comunidad. Y uno de los integrantes de esta comunidad es, como el título anticipa, el loco de la motosierra.

En el camino al recital de rock, los veinteañeros tienen un pequeño percance: levantan a una chica y se les suicida ahí mismo, en la camioneta, en vivo y en directo, manchando el asiento trasero con sus sesos. Conmoción total. La película no escatima detalles: primeros planos de pedacitos de cerebro, sangre, y cosas así. A partir de este suicidio, el nivel de morbo y brutalidad no desciende prácticamente en ningún momento. Los chicos entran al pueblo más cercano a pedir ayuda y denunciar el suicidio, y el pueblo más cercano no es otro que la comunidad freak que describí en el párrafo anterior. La película es el violentísimo enfrentamiento entre estos dos mundos.

Al igual que Polanski con los vecinos de El inquilino, la película nos acerca a los parias, a los andrajosos, a los desposeídos, a puros primeros planos contrapicados, que nos permiten apreciarlos en toda su fealdad. Y así como nos familiarizamos con los rostros de los "malos", también lo hacemos con los fornidos y curvilíneos cuerpos de los "buenos", especialmente cuando las musculosas empiezan a rasgarse y mojarse, y se adivinan orgullosos pezones erectos.

Quiero marcar una diferencia entre la vieja The Texas Chainsaw Massacre (Tobe Hooper, 1974; aquí conocida como El loco de la motosierra) y esta remake. La primera manejaba una estética dual: planos generales preciosistas + primeros planos desprolijos. De esta forma nos alejaba y acercaba a la historia intermitentemente, nos obligaba a ser los chicos (primeros planos) y a espiarlos (planos generales). Esta elige otro camino, el de la estilización absoluta: colores saturados, infinitos hilos de luz que se cuelan entre árboles y persianas, sombras pronunciadas, una composición artificial y recargada. El abuso de la iconografía de películas de terror es total: muñecos macabros, un matadero, casas viejas perdidas en el medio de la nada, sótanos y altillos, elementos de tortura varios. No hay una reelaboración o un reciclaje del género, sino una exacerbación total, a lo De Palma.

A todo esto, el film maneja una sexualidad retorcida, se arriesga con un par de chistes necrofílicos y hay momentos gore para tirar al techo. La tortura y la crueldad están afinadas y refinadas, y no sólo a nivel físico. La escena en la que el viejo paralítico le manosea la cola a la chica de los jeans ajustados mientras ésta lo ayuda reincorporarse en su silla de ruedas, en un baño roñoso, es antológica. El personaje del policía también. Sí, es una lástima que se estire tanto la persecución final (cosa que ya pasaba en la original) y que por momentos la película y algunos actores se tomen todo tan en serio, pero, al fin y al cabo, son sólo unos pocos desajustes y nada más. La crítica la trató mal; yo la disfruté mucho.